Oper

Es ist erst die zweite Wagner-Oper, die der Musikdirektor der Covent-Garden-Oper in Angriff nimmt. Aber der „Parsifal“ ist, obwohl sich die Regie einmal selbst ein Bein stellt, ein großer Wurf.

Der Komponist Gaspare Spontini hat eine Wiederentdeckung verdient. Doch mit Lydia Steiers französisch-deutschem Anlauf auf die Oper „La Vestale“ geht sie gründlich daneben.

Mit der beliebtesten Oper von Richard Strauss feiert das Kölner Opernhaus Wiedereröffnung. Durch die Verlegung in ein Filmstudio bringt die Regisseurin Marie-Ève Signeyrole das Stück um seine Bühnenwirkung.

Die Kritikerumfrage der „Opernwelt“ kürt Mainz zum Opernhaus des Jahres. Beim Dirigenten und Orchester liegt die Oper Frankfurt vorn.

Der Freund von Anne Frank als Musiktheaterfigur: Am Theater Osnabrück wird eine Oper für Jugendliche von Anno Schreier uraufgeführt. In der Kürze der gut 30 Szenen von „Peter van Pels“ liegt auch ein Nachteil.

Prospero ist der Chef eines Labors für höhere Atmosphärenmusik: In Genf inszeniert Netia Jones die „Sturm“-Oper des Genfers Frank Martin aus dem Jahr 1956 als Probe auf die Zauberkraft der Abstraktion.

Beim Dröhnen der Helikopter: Die Deutsche Oper Berlin startet mit Stockhausens „Mittwoch aus Licht“ phantasievoll in die neue Saison.

Die Kölner Oper steht kurz vor ihrer feierlichen Wiedereröffnung - doch trotz 14-jähriger Sanierung zeigen sich laut WDR technische Probleme. Die Stadt gibt sich gelassen.

Lange war das Stück in der Versenkung verschwunden, im Theater an der Wien kehrt es glanzvoll zurück: Stefan Herheim inszeniert die venezianische Oper „La Calisto“ – ein Triumph.

An diesem Wochenende werden die Kölner Bühnen mit einem Fest für alle Bürger wiedereröffnet – mit einer Oper, die den Aufbruchsgeist der Demokratie mit der schlichten Eleganz der Fünfzigerjahre verbindet.

Ein Stück, das zu sich selbst findet: Berlins Komische Oper inszeniert sich mit Reimanns „Lear“ wieder einmal einen spektakulären Saisonauftakt.

Die Oper Frankfurt bringt Peter Tschaikowskys „Mazeppa“ heraus. Die Inszenierung von Matthew Wild schreckt vor Brutalität nicht zurück. Der Gesang ist überragend.

Für ihre Produktion der Oper „Mittwoch aus Licht“ hat die Deutsche Oper Berlin Karlheinz Stockhausens „Helikopter-Streichquartett“ auf dem Flugplatz Schönhagen aufgenommen. Nicht alle hatten Empfang.

Eine originelle Jane-Austen-Adaption mit filmreifem Realismus: Max Emanuel Cencic inszeniert beim Festival Bayreuth Baroque Händels selten gespielte Oper „Floridante“ und singt selbst die Hauptrolle.

Droht der Bonner Oper die Schließung? Vor fünf Monaten legte die Stadtverwaltung Pläne für den Neubau eines Zweispartenhauses vor. Jetzt denkt man offenbar darüber nach, den Opernbetrieb ganz einzustellen.

Im Prachtschloss Fertőd in Ungarn war Joseph Haydn dreißig Jahre lang Kapellmeister. Heute soll das Haydneum dort ein Konzert- und Forschungszentrum werden. Kunst ist da, doch es fehlt an Geld.

Die Rumänin Ileana Cotrubaș war eine der großen Sopranistinnen der Nachkriegszeit. Gegen das Regietheater zog sie mit scharfer Polemik zu Felde. Jetzt ist sie mit 87 Jahren gestorben.

„Die Gartenlaube“ war Deutschlands populärste Zeitschrift in der Epoche Richard Wagners. Zur Eröffnung begleitete sie das Projekt und Programm der Bayreuther Festspiele mit treffsicherer Kritik.

Mit der ersten szenischen Wiederaufführung von Antonio Cestis legendärer Oper „Il pomo d’oro“ nach fast 360 Jahren hat Ottavio Dantone die 50. Innsbrucker Festwochen Alter Musik eröffnet.

Es ist ein Fest: Ádám Fischer und Birgit Kajtna-Wönig bringen bei den Salzburger Festspielen Mozarts frühe Oper „Lucio Silla“ heraus.

Olivier Messiaens Oper „Saint François d’Assise“ in der Inszenierung von Romeo Castellucci gerät für Markus Hinterhäuser zum späten Höhepunkt seiner vorzeitig abgebrochenen Intendanz der Salzburger Festspiele.

In der letzten Wiederaufnahme von „Parsifal“ bei den Bayreuther Festspielen beglückt das Dirigat von Pablo Heras-Casado erneut. Ohne AR-Brillen hält Jay Scheibs Inszenierung manche Überraschung parat.

Bei den Salzburger Festspielen zeigt Ersan Mondtag, was er von Richard Strauss’ Oper „Ariadne auf Naxos“ hält: nichts! Ein Trost ist nur, dass Christina Nilsson die Titelpartie singt.

Der Frust des Publikums über die Verweigerung einer Erzählung im „Ring des Nibelungen“ durch die Künstliche Intelligenz entlädt sich bei den Bayreuther Festspielen in Ablehnung und Flucht. Sinn schafft nur die Musik.