Gruß an die Narzissten unserer Tage: Die bissige Tragikomödie „Der Wechselbalg“ von Thomas Middleton und William Rowley wartet auf ihre Wiederentdeckung.
Bekenntnis zum Theater des Absurden zwischen Beckett und Ionesco: Warum es sich lohnt, das Drama „Nachtstück“ von Wolfgang Hildesheimer wiederzuentdecken.
Das Verhältnis zwischen Frau und Mann, Eifersucht und Leidenschaft: Dagny Jules’ „Der Stärkere“ wendet sich radikal gegen bürgerliche Konventionen und moralische Zugeständnisse – und ist nun auch auf Deutsch zu lesen.
Das vergessene Theaterstück „Tolles Geld“ von Alexander Ostrowski ist eine Wundertüte mit einer aufreizenden Heroine und einem trällernden Lustgreis. Höchste Zeit, es wieder auf einer deutschen Bühne zu spielen.
In diesem Stück spiegelt sich der Wahnsinn auch unserer Welt: „Der neue Menoza oder Geschichte des cumbanischen Prinzen Tandi“ von Jakob Michael Reinhold Lenz.
Einschlafen in den Armen eines Sterbenden: Marina Zwetajewas „Phoenix“ spielt an Casanovas Todestag. Es ist Zeit, dieses Theatergedicht wieder aufleben zu lassen.
Hier tanzt die Witwe, als wäre sie Braut: Friedrich Hebbels rasantes Trauerspiel „Herodes und Mariamne“ ist eines der besten Stücke des Dramatikers. Warum wird es nie gespielt?
Wenn der König seine Mätresse im Feuer verbrennen sieht: Georg Kaisers „Brand im Opernhaus“ ist ein surrealistisch verqueres Nachtstück voller großer Komik.
In „Interieur“ von Maurice Maeterlinck stehen zwei Männer am Fenster eines Hauses und halten, zu Unglücksboten gemacht, das Glück einer Familie in ihren Händen.
Ein Blick in den Kreislauf der Macht: Das Märtyrerdrama „Leo Armenius“ von Andreas Gryphius behandelt drängende Fragen der politischen Theologie und ist viel heutiger als es selbst wissen kann.
„Die Rote Mühle“ von Ferenc Molnár ist ein großer, ungeöffneter Koffer, in dem Cyborgs und Teufel ungeduldig auf ihren Einsatz warten. Eine neue Folge unserer Theaterserie „Spielplan-Änderung“.
Aufstehen, bitte: Der streitbare Politpublizist und Dramaturg Bernd Stegemann erklärt, warum Karl Schönherrs Fluchtdrama „Glaube und Heimat“ das Stück der Stunde ist.
Ein anarchischer Einakter mit Hang zur totalen Verstörung: „Reiter ans Meer“ von John Millington Synge fasst in einem einzigen Akt, in einem einzigen Raum, in knapper Sprache die ganze menschliche Tragödie.
Salomon Anskys revolutionäres Theaterstück „Der Dibbuk“ hat das jiddische Theater für immer verändert. Genau jetzt sollten wir das Stück wieder auf die Bühne bringen.
In der bösen Arbeitermär „Die Wupper“ herrscht Hexensabbat zwischen und auch unter den Geschlechtern. Und wer, wenn nicht Else Lasker-Schüler, könnte besser davon erzählen?
Wer Hofmannsthals politisch-poetisches Herrschaftsdrama „Der Turm“ spielen will, begibt sich auf faszinierendes Gebiet. Das Stück ist maßlos und fragmentarisch.
Totschlag im Zirkusmilieu: Die Wiederentdeckung von Max Herrmann-Neißes Burleske „Joseph der Sieger“ lohnt sich schon, um die Unruhezeit der frühen Weimarer Republik zu verstehen.
August von Kotzebue war der meistgespielte Dramatiker der Goethezeit. Sein Ruf war und ist schlecht. Aber sein Stück „Üble Laune“ lohnt die Wiederentdeckung.
