13.11.2009 · Kurzweilige Andacht: Heinrich Detering, Dichter, Kritiker und Literaturwissenschaftler, weiß um die sentimentalen Schlagseiten der Andachtsästhetik. Wiederverzauberung der Welt durch poetische Askese lautet deshalb sein poetologisches Programm.
Von Sandra Richter
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Seit der Romantik hadert die Literatur mit einem besonders anspruchsvollen Wahrnehmungsmodell: einer Ästhetik, die auf Andacht, Ergriffenheit, hohe Töne, große Gefühle zielt und dem Betrachter so lange Geduld abverlangt, bis er sich erweckt fühlt. Wilhelm Heinrich Wackenroders „Herzensergießungen eines kunstliebenden Klosterbruders“ (1796) mit ihren frommen Geschichten über Kunst, Malerei und Literatur verkörperten diese Ästhetik eindrücklich, und prompt zog Goethe gegen das „klosterbrudisierende Unwesen“ ins Feld. Heinz Schlaffer brachte das Problem einmal auf den Punkt. Seit den Desillusionierungen der Moderne gelte die Andachtsästhetik als Kitsch. Er setzt stattdessen auf Flüchtigkeit, auf eine Schönheit, die sich nur zufällig einstellt und schnell wieder vergeht.
Dabei könnte man es belassen, wäre nicht gerade ein Gedichtband erschienen, dem die Kritik an der Andachtsästhetik zugleich sympathisch und unbefriedigend erscheint. Heinrich Detering, Dichter, Kritiker und Literaturwissenschaftler, weiß um die sentimentalen Schlagseiten der Andachtsästhetik. Wiederverzauberung der Welt durch poetische Askese lautet deshalb Deterings poetologisches Programm. Es ist ein Programm für eine Welt, der mit dem Religiösen auch ihre Ausdrucksformen, das Pathos, der hohe Ton, abhandengekommen sind. Sie kann sich ihren Mysterien nur auf umgekehrtem Weg, durch Ironie und nüchternes Silbenzählen nähern.
Wenn das Weltgericht anbricht
Mit kurzen Texten und heiterem Trotz reibt sich der Dichter Detering an einer prosaischen Welt ohne Gott und Teufel, einer Welt, die sich mit dem materiellen Hier und Jetzt zufriedengibt. Die Texte sind lose thematisch miteinander verbunden und in vier Gruppen gegliedert: Eine erste Gruppe („Semiotik in Erlangen“) handelt von Reisen, Legenden, eigentümlichen Ereignissen, eine zweite von Vergangenheit und Tod („Leichenschatten“), eine dritte über Historisches („unter den Pappeln“) und eine vierte über die letzten Dinge. Sie ist nach dem gleichnamigen Gedicht „Königstür“ überschrieben und zeigt den nicht unerheblichen Spannungsbogen des Bandes an: Bei der Königstür handelt es sich um den wichtigsten liturgischen Baukörper der orthodoxen Kirche. Sie öffnet sich, so heißt es, wenn das Weltgericht anbricht.
Wer so hoch greift, muss genau prüfen, welche poetischen Traditionen er beerben will. Die metaphysischen Dichter des siebzehnten Jahrhunderts etwa zählen nur bedingt dazu. Bei aller Bewunderung möchte Detering kein John Donne sein: „die Metaphysik as we know it / is often hard to share / doch ein metaphysical poet ist auch nicht irgendwer“, heißt es lakonisch. Metaphysischen Dichtern stand offenkundig zu Gebote, was den Gegenwärtigen nicht mehr zukommt: „betörende Wörter / wie Pan und parasakral“.
Sein Wahnfried heißt Wrist
Auch eine neue Kunstreligion hat der Dichter nicht zu bieten. Sein Wahnfried heißt Wrist: Im wirklichen Leben ist Wrist ein kleiner Ort an der Bahnstrecke zwischen Hamburg und Kiel; im Gedicht wird er zur Chiffre für ein unentdecktes „Zwischenreich / aus Himmeln und aus Mooren“, wo - wie alte Landkarten schreiben - die Löwen wohnen. Deterings Sprecher hat sich hier schnoddrig und mit Chuzpe eingerichtet, um zu sehen, was nach der Welt kommt: „Hier werd ich sein wenn nichts mehr ist / nicht Löwe Land noch Karte / Die Ewigkeit sieht aus wie Wrist / Ich habe Zeit Ich warte“.
Das Bild vom Moor und der widerständige Ton des Textes lassen unweigerlich an Annette von Droste-Hülshoff denken, auch wenn die lyrischen Gesprächspartner Deterings Hans Magnus Enzensberger, Harald Hartung und Dirk von Petersdorff heißen. Als zurückgezogener, mönchischer Dichter stellt er die Naturordnung Norddeutschlands auf den Kopf. Er erneuert die Physikotheologie. Bäume baumeln (auch grammatikalisch in umgekehrter Reihenfolge) vom Himmel herab; Newtons Fallgesetze gelten nicht mehr. Beim Abstieg ins Tal der Kraniche hingegen heißt es: „als ich vom Abhang die Herrlichen sah / und ihre klagenden Schreie hörte / wusste ich: das hier ist das Paradies / im Augenblick des Sündenfalls / und kehrte um“.
Schreiende Hasen und die Apo
Doch schreckt der Dichter vor der Sünde nicht nur nicht zurück, sondern sie erweist sich als notwendiges Gegenstück zum Heiligen. Die Begeisterung für das Dunkle und Gefährliche lässt den Dichter zum Piraten, zum Geschichtenerzähler werden. Er träumt sich in das Personal der „Schatzinsel“ von Robert Louis Stevenson hinein und fragt, was nach Verschwörung, Meuterei, Schatzsuche und Mord kommt. Jim Hawkins, der jugendliche Held des Romans, versprach sich, nie wieder auf die Schatzinsel zurückzukehren. Doch glücklich zu Hause angekommen, quält ihn noch Jahrzehnte später die Abenteuerlust, die Sehnsucht nach dem Ort, den er floh: „der Rentner träumt im Admiral Benbow / krank vor Heimweh jede Nacht jede Nacht“.
Auf die Abenteuer des Kultbuches antwortet „1967“, ein Gedicht über das Aufwachsen auf dem Land, über schreiende Hasen und die Apo, deren blasphemische Ansichten, so fürchteten die Dörfler, die Jugend in der Gestalt einer jungen Lehrerin bedrohten. „Oxford, Deadman's Walk“ hingegen blickt weit in die Geschichte zurück und erzählt von der ersten Ballonfahrt auf englischem Boden im Jahr 1784. Der Luftschiffer James Sadler startete aus den Wiesen Oxfords und landete nur sechs Meilen vom Abflugort entfernt. „Jenseits der Themse hatte er Mordor / erblickt in endloser Ferne“. „Flüchtige Hirngespinste“ wie dasjenige vom Land des Schreckens aus J. R. R. Tolkiens „Herrn der Ringe“ begleiten den Luftschiffer auf der Fahrt ins Ungewisse, in die Einzugsgebiete von Wrist.
Der Dichter als Fan und DJ
Wrist liegt überall und nirgends, ist ein imaginärer und realer Ort, eine Sichtweise und Daseinsform. „Wristen“ drückt sich durch running gags wie den Verweis auf das schon aus dem Vorgängerband „Schwebstoffe“ von 2004 bekannte Autohaus Elmshorn, durch Fankult und Spaß am Sampeln aus. Als Fan und DJ schreibt der Dichter über Künstler wie Bob Dylan, Irmgard Keun, Chuck Berry und über Friedrich Nietzsche. Es geht um Alter und Ekstase, „Heliumhirn / und bleierner Bauch“, um das Überleben und Sterben von Legenden.
„Duck Room, Blueberry Hill“ spielt in Chuck Berrys gleichnamigem Restaurant in St. Louis, wo er selbst noch Konzerte gibt und sich in seinem berühmten „Duck walk“ versucht. In „Wrist“ gerät dieses Szenario zum negierten Sonett: Der alte, aber energiegeladene Chuck Berry trifft mit seiner E-Gitarre auf den ekstatischen späten Rilke der Sonette an Orpheus. Rilkes „O reine Übersteigung“ aus dem ersten Sonett wird zur Tonspur für den dreiundachtzigjährigen Chuck. Seine E-Gitarre verhallt mit rilkeschen Zuckungen: „Rom in Ruinen Und noch immer Rom“.
Detering ist kein Poeta philologus, kein Philologendichter. Er will bewegen - als Mönch, Pirat, Geschichtenerzähler, Fan, DJ und ohne das große klosterbrudisierende Rad zu drehen. Wenn Andacht so kurzweilig ist, hat sie ihre moderne Form gefunden.
